Teoria musical para iniciantes: orientação de compreensão musical

Você já viu o processo de notação musical? Na verdade, nós não. Mas há uma visão única na pauta o suficiente para entender – é um processo complicado e estruturado. E todos os iniciantes se perguntam - por onde começar a aprender teoria musical?

Bem, a teoria musical inicial é complicada o suficiente para nos perguntar onde está a teoria musical simples para iniciantes. E esse é o problema: não há nada simples nas melodias.

Mas não tenha medo tão cedo. Com o ensino correto de teoria musical para iniciantes, qualquer um poderia dominá-la.

Antes de começarmos, damos atenção adicional ao iniciante em teoria musical. Haverá muitas palavras novas para você, e seria melhor fazer anotações e ler este texto com pausas. Assim você pode pensar demais em tudo e não perder nenhuma informação. De qualquer forma, você sempre poderá voltar a este escrito e repetir o guia para iniciantes em teoria musical.

Então, pegue a panela e vamos começar!

Assinaturas de clave e alturas: Vamos iniciar nossa teoria musical para iniciantes com altura, a característica elementar de uma peça. O tom da afinação é estimado em hertz e determina o quão alta ou inferior percebemos a melodia. O tom, por sua vez, especifica o tom central da peça. Reconhecer quais notas estão na tonalidade ajuda a criar fragmentos musicais com uma determinada cor e caráter.

Duração e ritmo: A duração das melodias e das pausas, bem como a sua organização em figuras rítmicas, formam o ritmo da melodia. O ritmo é a principal pulsação lírica que cria a dinâmica e o movimento da composição. Tocar com elementos longos e rítmicos permite ao músico expressar sua individualidade e confere à obra um caráter único.

Entonação e melodia: A entonação é como os sons musicais se conectam e se movem em relação uns aos outros. Influencia a expressão e o conteúdo emocional da obra. A música, por sua vez, é uma fileira de sons formando uma expressão harmoniosa. A divisão da melodia em frases, seu crescimento e a harmonia com o que acontece no acompanhamento constroem a base do arranjo fluido.

Harmonia e acordes: Harmonia é uma mistura de sons tocados simultaneamente. Por sua vez, os acordes com diversas notas criam um layout de trabalho harmônico. A harmonia molda o tom da melodia, conta a profundidade e a variedade das melodias, e os avanços dos acordes garantem o movimento e o crescimento da faixa.

É teoria musical para iniciantes e há muito mais para compreender no futuro, mas para começar é o suficiente.

Sinais na pauta - notas, pausas, tonalidades, sinais de alteração: A partitura inclui vários sinais que proporcionam a compreensão de como executar os sons musicais. Notas, pausas, tonalidades e sinais de alteração são cruciais na transmissão de informações fluidas. Vamos ver como eles decifram e influenciam o som.

• Notas – As notas são sinais do tom e da duração da melodia. As notas brancas e pretas têm formatos diferentes, refletindo sua duração.
• Pausas – As pausas caracterizam as lacunas de tranquilidade na música. Assim como as notas, elas têm vários formatos e comprimentos que se ajustam ao comprimento da nota correspondente.
• Tonalidades – As tonalidades são colocadas na abertura do moinho de partituras e determinam quais notas são iguais a determinados compassos e intervalos.
• Sinais de alteração – Os sinais de alteração incluem Bemol, Sharp e Becara, e alteram a altura da nota. O Bemol diminui a altura da nota em um polton, o sustenido aumenta e a becara reverte o efeito das alterações anteriores.

Compassos e ações: Os compassos são as unidades organizacionais da peça que definem sua disposição rítmica. As ações indicam quanto tempo dura cada ciclo. Compreender os compassos e compartilhamentos ajuda os instrumentistas a observar e analisar os desenhos rítmicos da peça.

Notação para vários instrumentos musicais: Vários instrumentos possuem características próprias na notação. Compreender como as músicas são descritas em uma partitura permite que os artistas toquem música com sucesso. Se você ainda não sabe escolher um instrumento musical , aprenda um tipo clássico de notação da teoria musical básica para iniciantes.

Tonalidade principal e menor: Os tons principais são o sistema de tons básicos baseado em 7 passos da escala maior. Cada uma dessas teclas possui um som único e é caracterizada por uma determinada ordem de passos e tons. As tonalidades principais incluem tonalidades maiores e menores. Tons menores proporcionam um som mais sombrio e melancólico. Eles são divididos em menor natural, menor harmônico e menor melódico. Cada um desses tipos tem suas peculiaridades na construção de etapas e intervalos.

Definição de traste e sua influência no som:

Um traste é um sistema de escala que define as relações musicais dentro de um tom. Existem muitos tipos de trastes, mas dois trastes principais são maiores e menores.

• O clima principal confere à obra um som leve, alegre e otimista. É caracterizado por uma certa ordem de passos e intervalos, criando um tecido harmônico e brilhante.
• O aspecto menor, por sua vez, confere à música um som mais sombrio e introspectivo. Pode ser natural, harmônico ou melódico, o que afeta a distribuição dos passos e intervalos.

Acordes básicos e vastos: Acordes são grupos de sons tocados em conjunto e são um elemento importante da harmonia melódica. A sua correta construção e utilização contribuem para a criação de passagens coloridas e expressivas. Considere com mais detalhes:

• Tríades: A base para a maioria dos acordes são as tríades, compostas por três notas: principal, terce e quintes. Uma melodia de acorde característica é formada dependendo da localização dessas notas e do tipo de tríade (maior, menor, reduzida ou ampliada).
• Acordes estendidos: os acordes podem incluir mais sons adicionais em vez de três notas. Por exemplo, septackers adicionam uma sétima nota à tríade e acordes com uma nona nota. Esses acordes estendidos conferem à música um som mais rico e harmonioso.

Progressão de acordes e sua função: Os acordes geralmente são organizados em uma linha de avanço de acordes. Esses avanços dão estrutura à melodia e criam uma sensação de movimento. Por exemplo, uma progressão comum na escala maior é I-IV-V, onde I, IV e V denotam tríades construídas no primeiro, quarto e quinto passos tonais, respectivamente.

Bem, se o seu cérebro ainda não está fervendo, deixe-nos dar alguns exemplos de como aplicar a teoria musical para iniciantes.

A maturação auditiva é parte integrante do aprendizado da teoria musical para iniciantes, o que permite aos artistas perceber, analisar e implementar melhor as ideias musicais.

Exercícios auditivos

Reconhecimento de entonação: Ouvir e reconhecer a entonação é um excelente exercício para o desenvolvimento auditivo. Isso pode incluir determinar a altura das notas, reconhecer lacunas e diferenciar acordes.

Decantação melódica: Ouvir fragmentos curtos e fluidos e repeti-los em um instrumento ou anotá-los no papel ajuda a melhorar a habilidade de reprodução sonora.

Reconhecimento de ritmo: A prática de identificar e reproduzir formas rítmicas complexas também é importante para o desenvolvimento auditivo.

Iniciar sua viagem musical pode ser emocionante, mas às vezes desafiador. Aqui estão várias dicas valiosas para ajudá-lo a entrar no mundo da música com confiança:

Treinamento regular e auto-estudo

A prática regular, mesmo que curta, é crucial. Isso ajudará a fortalecer suas habilidades e criar um hábito. Aumente o tempo de prática gradualmente à medida que seu nível de confiança musical aumenta.

Aumento gradual da complexidade

Não tenha medo de começar com composições e exercícios simples. Aumente gradualmente a complexidade quando se sentir pronto para novas dificuldades. Isso o ajudará a evitar sentimentos de sobrecarga e a manter sua paixão pela música.

A memória é mais importante que a velocidade

Concentre-se na reprodução, não na velocidade. Aumente gradualmente o ritmo quando sentir que as habilidades se tornam ainda mais sustentáveis.

Depois de todas essas letras e palavras desconhecidas, vocês podem nos dizer: Obrigado pessoal pela informação que não entendo nada, mas de qualquer forma, como começar a aprender teoria musical? E nós temos uma resposta clara! Domine toda a teoria musical para iniciantes e pratique a performance com aulas superinterativas de 10 minutos com Talentosos. Nossa equipe sabe como ensinar teoria musical para iniciantes e iremos apoiá-lo para se tornar a próxima Martha Argerich ou Marcus Miller.

Aprenda o básico da teoria musical para iniciantes e evolua para um maestro com Talentoso!